코코
피와 마음의 축제
2017년 개봉한 픽사의 '코코'는 시각적으로 놀랍고 감성적인 기백이 넘치는 영화로 피와 마음, 조상을 인정하는 의미라는 주제를 파고든다. 멕시코 경작의 생생한 배경, 특히 디아 데 로스 무에르토스(죽은 자의 날)를 배경으로 음악에 대한 열정을 가진 젊은 소년 미구엘이 죽은 자의 땅에서 자신을 찾아가는 이야기를 담았다. <코코>는 진실한 거짓말쟁이와 다양한 생명력, 매혹적인 음악을 통해 혈연의 의의와 우리가 이전에 남긴 유산을 되새기도록 관찰자들을 초대한다.
문화적 의의와 대표성
<코코>의 가장 두드러진 특징 중 하나는 멕시코 재배로 확인된 깊은 연관성이다. 영화는 떠나기 전에 산 자들에게 그들의 영혼을 물음으로써 사랑하는 뼈를 기리는 휴가인 Dia de Los Muertos와 관련된 전통과 가치를 기념한다. 생동감 넘치는 이미지와 다양한 장식, 풍부한 예술적 원천이 매끄럽게 서사에 얽혀 멕시코 문학의 진정한 표현을 만들어낸다"라고 말했다 '코코'는 멕시코 재배에서 피와 마음이 차지하는 의미를 전 세계에 알리며 예술의 장 역할을 하고 있다. 영화는 고인의 사진과 추모 등으로 꾸며진 오 프렌다(무대) 만들기, 기억을 보존하는 거짓말쟁이의 의미 등 다채로운 묘기를 선보인다. '코코'는 조상을 기억하고 인정하는 가치를 담아 서로 다른 사회와 전통을 과소평가하는 안목을 키워준다.
미구엘의 여행
'코코'의 중심에는 음악계의 오랜 아들임에도 불구하고 뮤지션을 꿈꾸는 씩씩하고 의지가 강한 젊은 소년 미구엘이 있다. 음악에 대한 그의 열정은 중간 주제이며, 반대에 직면했을 때 그의 비현실성을 가리게 한다. 미구엘의 캐릭터 진화는 그의 피와 자신의 정체성에 대한 가능성과 씨름하면서 관련이 있고 고무적이다. 미구엘의 죽음의 나라 여행은 어조 감지를 위한 자만과 특정 본을 국내 점수에 맞추기 위한 몸부림의 역할을 한다. 그가 이 활기찬 가을을 항해하면서, 그는 피, 사랑, 그리고 죽음을 초월하는 관계에 대한 소중한 임무들을 배운다. 영화는 축복을 추구하는 소년부터 열정을 끌어안으면서 자신의 분수를 알아보는 법을 배우는 청년까지 미구엘의 배설물을 아름답게 보여준다.
혈통
혈통 부분은 '코코'의 중간 주제로 서사와 캐릭터의 굴곡에 복잡하게 묶여 있다. 미구엘의 혈연, 특히 증조할머니 마마 코코의 관계는 국내 유대의 중요성과 정체성에 대한 마음의 충격을 강조한다. 그 영화는 우리의 회상과 우리가 참여하는 이야기들을 통해 우리의 조상들이 살고 있는 아이돌론을 신랄하게 탐구한다. 각각의 계략과 복잡함이 담긴 미구엘의 피 묘사는 서사에 깊이를 더한다. 음악에 피의 말리손을 강요하는 정확한 여인 아부엘리타부터 미겔의 비현실성을 부추기는 증명하고 숭배하는 인물들에 이르기까지 인물들은 가족 간의 서로 다른 역동성을 반영한다. 이러한 혈연의 결핍은 사교의 반향을 불러일으키며 그들에게 연결, 이해, 사랑의 가치를 일깨워준다.
내러티브 장치로서의 음악
'코코'에 중요한 역할을 하며, 거짓말쟁이 장치인 동시에 열정적인 뉴스 리더로서의 역할을 하기도 한다. '영화'는 서사를 강화하고 캐릭터 진화를 공고히 하는 초기 곡들이 참여하는 등 풍성한 사운드트랙이 특징이다 잊을 수 없을 정도로 아름다운 노래인 '플래시 백 미'는 영화의 마음과 사랑이라는 주제를 함축하며 심오한 위치에 컬트로 울림을 준다. 음악이 이야기 속에 녹아들어 있는 것은 미구엘의 열정을 반영할 뿐만 아니라 예술적 문학성을 보존하는 데 있어서도 그 의미를 부각시킨다. 영화는 전통적인 마리아치부터 우연한 팝에 이르기까지 다채로운 음악적 스타일을 선보이며 멕시코의 다양한 음악적 지리를 보여준다. 음악가로서의 미구엘의 여행은 음악이 개념을 넘어 사람들을 연결하는 적응 가능한 언어임을 강조한다.
시각적 마스터과 활력
'코코'의 생명력은 휘젓는 것이나 다름없다. 픽사의 예술은 생동감 넘치는 색감, 정교한 디자인, 혁신적인 지리적 특성으로 죽은 자의 땅에 생명을 불어넣는다. 살아있는 세계와 가을의 차이가 아름답게 묘사되어 있으며, 놀라운 삽화를 통해 멕시코 경작의 소동을 보여준다. 캐릭터 디자인은 역으로 감성적이며, 각 캐릭터가 개성과 그라운드를 반영한다.